长安戏曲音乐的乐器(包括管弦乐和打击乐)，是随着社会的发展进步和自己本身的发展而逐渐丰富和完善的。乐器也由少到多。此中有淘汰，也有吸收。
　　长安戏曲音乐的乐器，按作用与用途分为文场、武场两种。
　　一、文场
　　文场所用乐器为管弦乐器，作用主要是用来为演唱进行伴奏，并配以表演场面上的场景运用。乐器有：
　　秦筝。早期秦腔主弦乐器之一，十三弦的弹弦乐器。先为五弦、七弦、十二弦。音调低沉、悲凉、雄浑、豪放。长于思、念、怀、忆，变宫、变徵应用最有特色，古称“秦筝，秦声也”。①
　　琵琶。秦腔等长安戏曲传统弹弦乐器之一。有四弦、缠弦、老弦、中弦和子弦。定音分别为2、5、6、2；有时为5、1、2、5。有四相十三品。音域由低音2可到两个高八度的2，共24个音节。与秦腔整个音域一致。明康海、王九思都以精通琵琶著称，人称“琵琶圣手”。吴伟业诗称“琵琶急响多秦声，对山慷慨称入神。同时渼陂亦第一，……绝调康王并盛名，昆王摩诘无颜色。”②
　　月琴。秦腔早期乐器之一。形如月，有品。又名琥珀、浑不似。四根牛皮弦，各两根，同音，弹时指戴铁套，发音清脆。明末清初与胡琴共同成为秦腔主弦乐器。人称“胡琴为主，月琴副之，工尺咿唔如话。”③“操……琥珀…繁音激楚，热耳酸心。”④
　　阮。又名秦琵琶。长安戏曲主要弹拨乐器之一，明末清初盛行一时。时人说：“令群姬唱西调。操阮、筝。”⑤屈复雍正四年曾在北京购得一面万历皇帝用过的阮，称“丝中之乐壮复清，抑扬本是三秦声。”⑥
　　二股弦。又称硬弦、二弦，形同二胡，杆较短，两根弦用牛筋，定弦为6，2，正与两弦低八度。拉时指戴铁套。发音尖细震耳。清中叶以后到辛亥革命时期，均为主弦乐器，领导乐器。陕西易俗社最先废除，但民间仍延用成习。艺人称“掌杆的”。
　　胡琴。又叫秦胡，俗称呼呼。两根丝弦全用老弦。定弦为6、3。比二股弦高八度。音箱为槟榔壳。发音高昂洪亮。明末清初至今都是秦腔的主弦乐器，清人杨静亨说：“秦腔随唱胡琴，善于传情。”⑦
　　三弦。又名弦子。定弦为563。文场主要乐器。在一些剧种中定弦各有别。
　　四股弦。又叫四弦子。定弦为2、5，有时为6、3。长安戏曲的辅助乐器。
　　京胡。发音柔细清朗。清末从京剧借用而来。
　　以上为弦乐器。共九种九件。
　　唢呐。又名龟兹。筒音为5，调为1。奏专门曲调。
　　*(左口右凡)呐。又名海笛。筒音与调同唢呐。吹奏佛、道教一类专门曲牌。
　　笙。又名十三簧。有高音、中音之分。只奏笙管过门曲。定文场的乐器调子。
　　笛。又名梅笛。筒音为5，调为2。专奏昆曲曲牌。
　　管。又叫管子。筒音为5，调为1。笙管曲牌的领导乐器。
　　喇叭。又名大号。吹奏由后台负责。不归文、武场面。开场、收场用。秦腔特有乐器。在锣鼓开场时以号起，有号令的意思。并通场用以代马鸣、龙吟、虎啸。以上为管乐器。
　　二、武场
　　武场的主要任务是配合演员表演时的身段动作、念白、演唱、开打、舞蹈等，使其起止明确、节奏鲜明、有开有收。其次是统一贯穿戏曲的场次，段落的接转、唱做念打舞的相互衔接，舞台情绪与气氛的制造、渲染或转换等。使舞台演出中的一切内在动作外现、内节奏外化。突出戏曲的节奏力度与威力，乐器是打击乐器。主要是由一组不同类型的锣、鼓、板、铙、钹组成。主要乐器有：
　　梆子。又名桄桄。原为木制。所以《国语》说“以木为节”。宋时改用竹子，尤以洋县的筼筜谷竹最为嘹亮，称筼筜⑧，声音高亮、激越，是长安戏曲中最能表现空谷传响的击节乐器，也是唱腔中最能打强拍的乐器。秦腔的又名桄桄、陕西梆子、梆子戏，都是由此而来。
　　干鼓。又名板鼓，简称板。是伴奏唱腔和板歌的主要乐器，也是武场指挥性的乐器，声音尖高，多用于轻快，文雅的场面。
　　暴鼓。又叫二梁子。为整个乐队的指挥乐器。音质粗厚、宏亮，多用于气派较大的角色行当和慷慨激昂的场面。
　　堂鼓。又名唐鼓。声音浑厚，多在迎亲、饮宴等唢呐曲牌和隆重场面应用，借以表现一种特殊效果。为独奏或与其他乐器结合，造成风、雷、雨、电等舞台气氛与效果。
　　战鼓。多在战斗场面使用，也常用以制造舞台紧张气氛。
　　牙子。又名字板。秦腔中主要击弱拍的乐器。声音清脆。
　　大锣。音质浑厚，中心突出，又名工字锣，大铜器中的重要乐器，可独奏，表示金钟、更点等舞台效果。
　　马锣。又名旦旦锣。常用来表现神、鬼、妖、虫等的活动及特殊的舞台效果。
　　云锣。又名铮子、艮锣。多用于哀伤的弦乐、唢呐曲牌中；也作僧道巫觋上场的伴奏。
　　手锣。又名小锣。常用。
　　铙钹。又名大钹、大搧子。在铜器中必不可少的乐器，常用于独奏，表示水声或泼水等特殊效果。
　　铰子。又叫小钹，常在小铜器起掌拍的作用。
　　水水。又名铜星星，简称星星或碰铃。多用于雅静场面的弦乐曲牌中或特殊唱词。
　　指板。又名三板。压指常用。
　　海螺。又名牛角。仅用于番王起兵、坐帐。
　　以上共计15种。一些剧种还有一些特殊乐器，如碗碗腔中的碗碗等。
　　三、乐队建制
　　长安戏曲的乐队建制就是由上述的文、武两个场面组成。一般各五人，共十人左右。文场每人操持一种乐器，武场却多为一人兼数件乐器。乐队在舞台上位置是文居左，武居右。
　　长安戏曲音乐中的唱腔音乐、曲牌音乐与锣鼓打击音乐，不是截然分开的。它是各具系统，各具特点；但又都统一于剧情的发展与人物形象的塑造，共同实现其“言志”、“写意”的艺术追求的。
　　① 杜佑《通典·乐》。
　　② 清吴伟业《琵琶急响多秦声》《吴伟业诗集》卷1。
　　③ 吴太初《燕兰小谱》卷5。
　　④ 陆次云《圆圆曲》。
　　⑤ 陆次云《圆圆曲》。
　　⑥ 屈复《阮咸行留别·序》。邓之诚《清诗纪事初编》卷8。上海古籍出版社1984年2月版。第878—879页。
　　⑦ 杨静亨《都门纪略》《词场门》。
　　⑧ 洪亮吉《七发·秦声》。
　　出处：古都西安 长安戏曲/焦文彬著.—西安: 西安出版社, 2001