李梅演《鬼怨》，鬼十分美艳。台上的灯还亮着，但这是黑漆漆的夜里，鬼寻着花园了，便要叫一声“苦哇——”给人间听。戏上的叫板，平常是旦角的在强说愁，这鬼有冤，就丹田气冲，脑鼻腔共鸣，由弱到强，至强又趋微弱，音域上下已超过两个八度，忽远忽近地就飘然来了，花园里的花、草、树木和楼阁，以及台下看戏的人，都在颤栗。鬼便上场了。鬼的披肩是洁白的，尺幅也加大了一倍，急速地奔出，没有脚步响，却听得风势。她是来复仇的。她不遮面亮相，转呀的，翻呀的，兜，抄，托，甩，急切切地幽怨纠结不清。台下掌声就啪啪地拍，有人一连声叫：好!鬼要的不是这掌声，鬼戛然停滞，大背身向了观众。聚光灯下悲怆极度而泣了：这毕竟是一个弱女子鬼啊。
　　画鬼容易，演鬼却难。《鬼怨》是秦腔名剧，曾经造就了许多表演艺术家，李梅二十出头，演出的是年少的鬼，爱得糊涂，恨得戾厉，但她的鬼以幽为真，怨以幽为深，新鬼就清于老鬼魂，以阴间之形诉出了一个阳世难诉的情来。
　　还是一个情字，李梅演《留下真情》。《留下真情》是现代戏，说的是她这个刘姐富了，与一个叫金哥的写书人恋爱，如何疼他，爱他，却总是被他贱看，最后还是成就了他的事业和爱情。有一幕，台子上燃了篝火，桃花烂漫，该是阳春的三月，刘姐藏而又藏地追看着金哥，金哥却与旧情人进了桃花洞，“望见远处人来了，走近一看不是郎，人家的郎君回家了，再望天黑了。”天黑了，风还峭寒，聚光之下，刘姐张嘴无语，手僵如柴，一颠一顿地走，走得轻，走得软，一步步形销骨立。突然倒卧，唱一句“这一幕实不该让我看到”满口声的高亢。刘姐不该看“这一幕”，观众也不该看到“这一幕”，盼刘姐恨气汹汹骂一通那个金哥挨刀的，她却采用了歌剧中巧声的技巧，如长气吁出：“不看到永远是暗礁。”观众想，这也是对呀!接下来，如江河泻水，一连二十三句的长段大唱诉之泣之，待唱道：“我总想万金使我分量重，为什么百万富婆仍轻飘?”台上的捶胸，台下的叩心。这般唱过，角色赵大兰的上场，赵大兰是个粗人，说：“哎，屋里昨弄得这么乱的?”刘姐说：“噢，风刮得来。”回答里有几分哽咽，脸面上是一丝倩笑，但立即去扶翻倒了的长凳，一时又气短足软，趁势坐在了凳子上。
　　《鬼怨》是由爱生怨，《留下真情》则由怨生爱，情场上翻云覆雨，变幻出的李慧娘和刘姐，足风标，见精神，有态有度。不由想到两点——
　　1．在太多诱惑的年代，年轻的从艺人难得还呆在戏剧舞台上。李梅在地方剧院，十多年不从俗流，酷爱秦腔，苦学苦练，终于在不易走红的戏剧舞台上走红，应有贺联：萤飞光自照，梅雨色不褪。
　　2．现在的剧场里观众太少，行家太多，如果戏剧只给行家演，戏剧就沦为另一类的唱堂会了。现在的青年演员中，“传人”型的太多，创造力强的太少，传人虽好，却易于使戏剧再老下去。李梅的戏好看，耐看，看得人多，会给戏剧界多少启示呢?
　　(原载于《戏曲艺术》1995年第3期)
　　出 处：陕西省戏曲研究院理论文集1 戏剧评论文选/陈彦主编.—西安：陕西人民出版社，2008