一代人有一代人的明星，余巧云便是二十世纪六、七十年代秦腔迷心中的明星。她年长我八九岁，20世纪60年代初我从学校毕业来西安，在《陕西日报》当文艺编辑，那时她就已经名声大噪于三秦。记得曾经因为不知道她的大名而遭到秦地同仁的哂笑：“不知道余巧云，你竟然搞戏剧报道!”
　　一个“竟然”，叫我三个月抬不起头来。
　　我是在黄河滩移民区的露天场地第一次看余巧云演出的，激扬婉转的声腔被黄河的涛音共鸣着、放大着，便有了一个神奇的音乐场、感情场和心理场在人山人海中回肠荡气。演出中乡里动用了民兵维持秩序，谢幕时乡党上台给她“披红”。她披着红缎被面一次一次给大家鞠躬，“东府明珠”在那一刻光彩焕发。真是一个纯朴的时代，一位纯朴的艺术家。
　　时代，还有人生，总是潜藏在各种芯片中悄无声息地留存下来，在民情风俗中，在民间文艺中，在文风和用语中，在衣食住行中，都会透露出特定时代和特定人生的种种消息。秦腔更是秦人生命的记录，三秦历朝历代心灵史的记录。读这本书，不但余巧云的人生和艺术会在我们的心屏上游飞字幕般地拉过，我相信读者也会以她为聚焦点，去照亮自己走过的那段人生，去辐射社会走过的那段轨迹。你的目光在字里行间游弋，许多余巧云写到的人和写余巧云的人都活起来，许多余巧云回忆的事和回忆余巧云的事都再度重现，大可在其中饶有兴味地咀嚼。
　　在给我的一封信中，余巧云这样谈到这本书：“你是我几年不见的老朋友。我的这本书不是什么大的写作，只是我干了一辈子文艺工作的学习经过。我已是70多岁的人了，我给我自己画个句号，”这两句说给老朋友的话让人沉思良久，感慨良多，就书而论，的确编得质朴无华。三部分并列，一是介绍她的各类背景材料可谓资料篇；一是对她表演艺术的评论，可谓研究篇；一是她从艺以来历年积累的文章，可调体会篇。一路读下来，我们既约略地看到了人生的、命运的余巧云，艺术的、舞台的余巧云，也约略地了解了别人眼里的余巧云和她自己眼里的余巧云，我们知道了她为人的厚道淳朴，从艺的精心巧思，也知道了她为艺术献身的疯劲，为观众献身的牛劲，为农村基层献身的傻劲。是的，这本书也许可以不称“大作”，这个人却是不能不大写的啊。
　　至于给自己画个句号，我想那是从告别舞台这样狭义的意思上说的。我们谈到精神往往称流脉，谈到文明往往称传统，谈到艺术往往称长河，都是强调它们绵绵不绝、奔流不息的特质，每个人的艺术，都是艺术长河中承上启下的一个环节。在自己的艺术中能看到前人的光彩，在后人的艺术中也能看到自己的光彩。几十年里，巧云有多少入室或入流的弟子活跃在渭南的舞台上，余派的表演和声腔不是至今仍然活跃在东府千千万万观众的心里吗。
　　艺术哪里有句号，艺术是一种永恒。
　　余巧云的人生正步入“满目青山夕照明”的境界。
　　出处：当代戏剧. 2005年/当代戏剧杂志社编.西安:陕西省戏剧家协会,2005