优秀传统剧目《白蛇传》中的《断桥》一折，是戏曲舞台上诸多剧种久演不衰的精萃片断，也是培训旦角演员掌握综合戏曲技艺的著名折子戏。多年来，它深深地吸引着我对戏曲旦角行当中技艺的追求。因为在《断桥》这一折戏中，通过演员的戏曲表演艺术，将白素贞雍容善良，真挚高洁，对爱情忠贞不渝并勇于承受磨难的鲜名个性，表现得淋漓尽致，感人至深。从而，也使我渴望能有机会在这个折子戏中实践一下，如何去把握传统的人格化与人格现代化的戏曲表演特点。也就是说，能在已有的传统表演的基础上，对表现人物的性格特征有所突破。
　　承蒙省戏曲研究院著名导演杨通民老师接受了我的想法和请求，为我竭尽全力排了这个折子戏，并起名叫《新断桥》。
　　戏曲舞台艺术的创造，在很大程度上仰赖于扎实有效的艺术实践，这就要求既要有突破的明确目标和需要把握的基调，又要靠演员敏锐的悟性和大胆的探索去实现。
　　排演《新断桥》时，导演制定的要求是借签姊妹艺术之长，保留本剧种特色，以静促动，文武相融，最后归结为以形象的流动雕塑美，高难度技巧美，服饰的造型美，唱腔的韵味美以及舞台灯光的衬托美组成的“五美原则”。同时，对原剧的结构内容适当进行调整精炼，强化青儿与白素贞的性格化的时代特征，以满足新的艺术审美的需求。
　　《新断桥》白素贞的出场，改变了以往与青儿在困惑中慢速上场，考虑到她们和许仙都急切地、思绪难奈地相互寻找，于是，便通过在激越的音乐中以戏曲程式去表现人物的心态，运用了“蛇舞形圆场”、“前桥”、“乌龙绞柱”及“下腰转身快卧鱼”等技巧。起初，导演的这些设计我确实难以驾驭，感到难度太大。但杨老师却严历地指出，不仅要将出场程式技巧拿下，更要在这些程式中渗透进人物的思想感情，否则，角色必然苍白无力。导演的启示使我领会了不仅要准确地练好程式动作，而且要仔细揣摸剧中的规定情景，剖析并把握住白素贞的性格特征。白素贞对纯真爱情矢志不移，深信许仙一时糊涂误入法海设下的圈套；再困自己身怀有孕，切盼许仙能冲出藩篱，夫妻重聚。在她与情同姐妹的青儿一起重游西湖时，断桥之上三人相遇，青儿要刺杀薄情郎许仙，白素贞百般阻拦，并为之求情。此时白素贞对许仙怨、恨、爱、怜的复杂感情，以及急欲平息青儿盛怒心火的愿望十分明显，因此，演员只有在《断桥》这折戏的核心情节里，对角色的人格美把握准确了，才能达到艺术美的更高境界。通过《新断桥》的排演，我从实践中领会到，要演好人物，必须努力钻进人物的内心世界。掌握其最本质的性格特征和感情变化，然后再辅以出神入化的表演技巧，将其精神全貌展示在舞台上，把抽象变为形象，让理性变为感性，变概念化为具体化，一个鲜明的戏曲舞台人物形象才能真正树立起来。
　　再者，《新断桥》在音乐唱腔上也有所突破，姜云芳老师是一位擅长创新的秦腔音乐作曲家，她在设计白素贞的唱腔时，特别强调要以“框格在曲，色泽在唱”的韵味去体现人物的气质。如“妻不怨你平日疑心太重”及“红楼桥头春意浓，却怎知良缘成冤盟”等唱段，既要唱出白素贞心地善良和满腹委屈，更要唱出白素贞对许仙的真挚情感和忍让宽容的气度。在呼唤“官人哪，我的官人……”时，姜老师让我运用长音大甩腔体味亲情难遏之心境，不但感染得我流下泪水，而且也与观众产生了情感的交流和共鸣。
　　由于领导和各方面的关怀支持，《新断桥》的演出获得了可喜的收获，它成为我从事戏曲表演艺术的新起点，激励着我更加充满信心地向前奋进。
　　[编者注：惠敏莉主演的《新断桥》曾获1994年陕西省“易发杯”青年大奖赛综合大奖，探索奖，个人表演一等奖；1996年被中央电视台《九洲戏苑》栏目选播；1997年去深圳“世界之窗”参加“中国戏曲精品大荟萃”交流演出；1998年赴韩国庆州市参加“新罗古文化艺术节”交流演出。]
　　出处：当代戏剧. 2000年/当代戏剧杂志社编.西安:陕西省戏剧家协会,2000