一九八二年九月一天，秦腔传统戏《白玉楼》在西安演出，扮演白玉楼的演员引起了广大观众和戏剧界同行的关注。她那细腻传神的表演，婉转动听催人泪下的唱腔，温文典雅的仪表博得了人们的好评。剧协陕西分会副主席杨公愚赞赏道：“秦腔在新疆也可独创一派，成为西域秦腔；演白玉楼的演员，演出很成功。”白玉楼的扮演者就是新疆乌鲁木齐市秦剧团演员杨新莲。
　　杨新莲一九四三年生于乌鲁木齐市，十岁在“新中舞台”学戏，五九年毕业，曾受到楼英杰、刘玉华、雷新兰名老艺人的言传身教；五十年代在西安又得著名秦腔艺术表演家王天民亲自指导，在毕业汇报演出《断桥》中饰白娘子，就给观众留下了较深的印象，初露锋芒。以花旦、青衣应功，但在武功方面也有特长，是一位文武兼备的秦腔新秀，是边疆艺坛的一枝花朵。    
　　三十多年来，她献给观众的角色很多，其中既有性格各异的古代妇女，也有现代英雄人物。她先后在现代戏《杜鹃山》、《海港》、《红灯记》、《铁流战士》、《寻找幸福的人》、《雪浪花》和古典戏《断桥》、《红灯照》、《杨八姐盗刀》、《玉婵泪》、《铡美案》、《银屏挂帅》、《三请樊梨花》、《白玉楼》等剧中塑造了许多个不同类型的人物形象，均给广大观众留下了较为深刻的印象。尤其是扮演她的艺术代表佳作《白玉楼》，既继承了传统，又有突破革新。在“休妻”一场中接连的三个滚白唱腔，她唱的都不一样。如丈夫张彦休妻后把白玉楼推出门有一段唱：“我叫叫一声张郎、张郎，你看这黑夜漆漆狂风大雨，我该在何处安身呀!自古道君子量大，收留为妻在家住上一晚，全当一只鸡与你司晨，一只犬与你守夜，可怜……可怜我乃清白之身反落臭名…唉……”没有用高慷激昂的腔调，完全是根据自己的嗓音条件，创用拖腔唱的，腔调悲伤、动情，滚白如泣如诉，有力地揭示了人物的典型性格，把人物此时此刻的思想感情表现得准确逼真，引起台下观众的共鸣。观众完全被她征服了。要成为一名好演员，“入戏”是最重要的最起码的功夫，杨新莲自然能很好地做到这一点。她不为“叫好”而卖力，是为刻画人物而动感情，在多年舞台实践中浙渐形成了自己的风格。
　　杨新莲主攻青衣，还能演武功戏，这与她刻苦练功，勤奋学习是分不开的。随着年龄的增长，有一段时间身体发胖，影响演出，而她硬是坚持起早跑步，这时又恰逢剧团给她安排主演文武兼重的《红灯照》剧目。双重压力，没有使她退却，相反虚心向同行学习，加倍练体练功，使身体逐渐消瘦下来，按期演出了《红灯照》。这是她艺术生涯上又一个转折点。
　　杨新莲同志是全国剧协会员，新疆维吾尔族自治区剧协会员，八三年被评为自治区三八红旗手，出席自治区第五届妇女代表大会和乌市双先会议。她为人谦虚，力求上进，在演出中不争角色，没有主要角色就跑龙套；逢外演出主动装车、卸车、装台，是一个事业心很强的同志。在经济改革中，八三、八四年主动承包乌市秦剧团一队，并胜利完成任务，近日已被任命为该团付团长。艺术贵在创新，她虽然已经有些名气，但在艺术创造道路上知难而进，不断创新，时时考虑秦腔的继承和发展，愿为秦腔事业贡献自己的热与力。如她演《白玉楼》，就没有照搬别人的模式，而是根据人物性格特征，在唱腔上采用拖腔等形式，注意刻划人物的内心感情。换句话说，把人物感情全部注入到自己唱腔之中，形成了独有的风格。艺无止境，她在艺海中不断求索，她身上始终闪烁着一股奋进活力。
　　出处：当代戏剧. 1985年/当代戏剧杂志社编.西安:陕西省戏剧家协会,1985