戏曲编剧的［水土流失］问题，曾引起一场热烈地讨论。笔者也曾写了一篇《水土流失有感》，(见《戏剧电影报》1984年18期)，为写戏周期长，关卡多，政治地位低，权益无保障，叹了一顿苦经。但事后仔细想来，我们戏曲编剧也不应光从客观上找责任，怨天尤人，还应该从主观上查查原因，我们的竞技状态如何？表现功力怎样？有无献身戏曲事业攀登艺术高峰的决心和勇气？不管别人怎么样，戏曲编剧首先要自己看起自己，不应妄自菲薄。
　　翻一下中国文学史和中国戏曲史，一种自豪感油然而生，君不见短短九十年的元代，却出现了象关汉卿这样可以立于世界艺术之林的伟大戏剧家，出现了戏剧的历史高峰，使元杂剧成为可以与唐诗宋词媲美的划时代的文学样式。元代有以关、王、马、郑、白为首的剧作家二百多人，作品五百多种，流传至今的完整作品有一百三十多种。如果没有这一批作家和作品，整个时代将为之减色。
　　南洪北孔的代表作《长生殿》、《桃花扇》，又把清代戏曲推向现实主义的高峰。
　　自从花部兴起，京剧形成之后，虽然出现了以演员为中心，只知有名演员，不知有剧作家的畸形状况，但剧作家对演员风格的形成所起的作用还是不可低估的。
　　近代著名剧作家罗瘿公(1880-1924)经常与王瑶卿、程砚秋先生在艺术上反复切磋，他写的剧本能根据程砚秋先生的自身条件，注意发挥艺术特长，对程派艺术形成起了重大作用。他创作的《青霜剑》、《金锁记》、《鸳鸯冢》三部悲剧，具有反对封建的社会意义，并为程先生的悲剧艺术风格奠定了基础。
　　河南著名豫剧作家樊粹庭先生(1905-1966)从一九三五年开始编写剧本，在二十多年内共创改作编剧本五十八部，时人称为［樊戏］，著名的［豫剧皇后］陈素真就是演出樊戏成名。豫陕的老百姓更爱看［樊戏］，热爱剧作家。有一次看樊粹庭，当樊碎庭先生闻讯从旅馆赶到剧场出现在舞台时，观众则报以暴风雨般的掌声，这无疑是给剧作家最高的荣誉和奖赏。
　　解放后，凡是在全国引起轰动的戏曲，无不浸透编剧的汗水和心血。《十五贯》一出戏救活了一个剧种。《春草闯堂》、《团圆之后》使一个县级剧团登上首都舞台，名嗓全国。吉林剧作家王肯用《燕青卖线》、《包公赔情》、《三放参姑娘》的创作实践，为吉剧的繁荣和发展作出杰出的贡献。而川剧剧作家魏明伦则以《四姑娘》、《易胆大》、《巴山秀才》，连续中状元夺金牌，为振兴川剧立下汗马功劳。
　　魏明伦同志在介绍创作经验时谈到人才形成的因素：［一是秉赋，即天才，一是勤奋，再一是机遇，这三者缺一不可。从人才本身来说，要勤奋。一个戏剧作者要发挥主观能动作用，不要过分地依赖于机遇。］我认为这些话是很有道理的。
　　愿我们戏曲编剧同行，打消自卑感，努力奋斗，百折不挠，立大志，攀高峰，为开创戏剧工作新局面，发挥自己的光和热。
　　出处：当代戏剧. 1985年/当代戏剧杂志社编.西安:陕西省戏剧家协会,1985