那晚，看完戏走出剧院，我惊喜地发现天上下起了第一场春雨。当我涌入夜幕，任凭雨滴淋湿周身，竟疑为玫瑰花瓣自天抖落，仿佛夜空的雨雾都弥漫着玫瑰的暗香芳罄。那种久违的惬意和美感，都缘于看了一场好戏，这好戏便是李梅主演的眉户剧《迟开的玫瑰》。
　　凭心而论，作为演员，在圈内你不属于那种“靓”和“酷”的类型，若在影视界可能纳入“不上镜”的范畴。然而，上帝的赐予对谁都很公平，不会把人间的美集中在一人身上。这才给了你一口好噪子，一份悟性，外加一个任你发挥的舞台让你占尽风流尔雅。上帝并没有亏待你。
　　就这样，你才用自己与生俱来的资质优势，竭力弥补天赋的缺憾，把少女青春的梦想象赌注一样压在小小舞台。十几个春秋的唱念做打，几十个角色的粉墨亮相，几乎囊括了中国戏剧界所有大奖，真可谓成绩斐然，天遂人意。应该说，一个演员若到了这个份上，极其悠闲轻松地坐享其成也无可厚非。不甘寂寞的你，接二连三地亮相于舞台，唯恐自己从观众的视野里逐渐“淡出”，这才有了《迟开的玫瑰》里主人公李雪梅这个与你相差一个字的感人形象。
　　没有气吞山河的豪言壮语，又无叱咤风云的英雄气概。你就扮演了一个将上大学的普通女孩，母亲不幸车祸，一下子改变了憧憬着美好未来的雪梅的人生轨迹，不惜牺牲自己的前途、事业、幸福，一手撑起了五口之家，直到三十六岁才披上了婚纱——就是这平凡的剧情，我疑惑你凭什么，从观众的眼睛里博得那么多泪水和掌声?我敢说这种难度，不亚于“扎靠抡抢踢出手”的挥汗付出，更难的则是对一个演员个人综合素质的严峻考验。欣喜的是，你对角色性格的基准定位，情感流程的细腻把握，自我风格的优势发挥，都颇具功力，相当到位。从你本色自然的表演中，观众感受到了主人翁理性的人生境界和人格的崇高风范。那孕育在平凡中的伟大与高尚，使人启迪顿悟，催人振奋向上，这就是审美客体与主体真情传递的契合共振，这就是戏剧艺术的魅力所在。
　　其实，你的成功，很大程度上应归功于你那出众的悟性和“唱功”。悟性，即“戏感”，对每一位演员都尤其重要，其所以你被公认是块唱戏的“料”，是由于你的每根神经细胞都充满了“戏味”，不用动作，只要在舞台上一站，哇!就是那么一回事儿!这种独特的戏剧感觉，你找到了。
　　那么，说到你的唱，我情有独钟，只要你演戏，我喜欢闭着眼睛听你唱。你给我强烈的印象是唱功大于作功(纯属个人偏爱，无意削弱你的演技)。如果说主人翁动人真切的形象是你演出来的，那么“李雪梅”心路历程的“亮点”则是你唱出来的。一个戏曲演员的声腔艺术，能达到令观众闭目欣赏的程度，除了要具有很深的声乐基础和嗓音条件外，就是善于把角色的真情、溶入唱腔之中，即“唱情”。
　　唱能传情。“唱”是“情”的升华，“情”是“唱”的灵魂。戏曲观众的欣赏心理，不光需要音色听觉上的快感享受，更寻求唱腔中情感表达的满足与共鸣。难怪你一开口，台下就鸦雀无声，不需睁大眼睛，只要闭目细听，人物的喜、怒、哀、乐，性格命运，就浮现脑际。而且那种直达心灵的穿透力和情绪宣泄时的感染力，极富生命内涵，把观众带入一种愉悦的审美享受之中。
　　这就是一个演员难得的成熟。这种成熟，“是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种无需声张的厚实，一种并不陡峭的高度”。
　　愿玫瑰花常开不懈，芳香四溢。
　　出处：当代戏剧. 1998-1999年（合订本）/当代戏剧杂志社编.西安:陕西省戏剧家协会,1998