陕西省戏曲研究院首届优秀中青年演员个人专场演出已经结束，仅从字面理解，“优秀”二字就包含了太多的内容，什么是优秀?怎么才算优秀? “优秀”其实就是出类拔萃的代名词，茹曼能跻身其列，足以说明她的表演功力和实力与“优秀”相匹配。下面我将通过我的观感和感受以点带面，逐一作以浅显的分析。
　　茹曼，西安市高陵县人，现为陕西省戏曲研究院秦腔团国家二级演员。1980年考入陕西省艺术学校，主工小旦。1987年毕业分配到陕西省戏曲研究院秦腔团至今，曾在《泣血无字碑》中饰演上官婉儿、《周仁回府》中饰演李兰英、《游龟山》中饰演胡凤莲、《玉虎坠》中饰演王娟娟、《《恩仇记》中饰演卜巧珍、《太尉杨震》中饰演秀娟、《逼侄赴科》中饰演陈妙常、《海瑞训‘虎’》中饰演范郁香、《走雪》中饰演曹玉莲、《巧相亲》中饰演张五可、《别窑》中饰演王宝钏、《长城歌》中饰演孟姜女。先后荣获庆祝建国55周年暨纪念振兴秦腔20周年清唱一等奖；首届中国戏曲“中城之星”全省优秀剧目展演表演一等奖；第三届中国戏曲“红梅奖”一等奖；首届中国戏曲“红梅奖”陕西演唱大赛二等奖；全国“金三角”和陕西省新剧目调演表演二等奖；全省秦腔青年演员“易发杯”大赛表演二等奖；全省秦腔青年演员折子戏大赛表演二等奖；“秦岭水泥杯”第四届陕西艺术节表演二等奖。从这些履历和成绩不难看出茹曼的文化积淀和艺术造诣足以支撑起“优秀”应具备的所有条件，因此可以说她的个人专场是艺术积累厚积薄发的集中亮相。    
　　茹曼个人专场选择了《走雪》、《阴阳河》和《杀狗劝妻》三出折子戏。这三出折子戏都是传统戏，传统戏最能全面考验戏曲演员唱、念、做、打的功底，唱、念、做、打在传统戏曲里缺一不可，也是演员综合实力的体现。作为参赛剧目，一定会精挑细选，具有代表性，没有任何人会把自己的个人专场搞得杂乱无章，剧目的选择更是煞费一番苦心。因为所有演出剧目是要呈现给观众来检阅，来评价的，这既是对自己此前艺术成就的总结，也是继往开来重新开始的新起点。
　　那么，茹曼专场演出为什么全部选择传统戏呢，传统戏的优势在哪里?首先，传统戏和现代戏最大的区别在于现代戏在很大程度上表现现代生活，以现代人的视角去审视当代人的审美标准，把当代人的所思所想以艺术的形式呈现出来，艺术又以不同的表现形式把它分解成若干不同情感单位的单元，营造一个积极向上的情感氛围，从而去感染人，打动人，潜移默化地在观众中形成约定俗成的道德规范。传统戏的主流是抑恶扬善，但是，恶是什么?善是什么?由于所处时代背景和剧作家的认知不同，创作出来的作品主题也不尽相同。无论怎样，有一个不变的主题，就是忠君、孝道、劝善、爱情。为了达到这样的目的，剧中充斥了太多的天地轮回，人鬼互动的虚无因果关系。人面对无力克服的困难显得无助绝望的时候，神来了，鬼来了，问题解决了，剧中主人公功德圆满了。正因为有了这么多的期许，传统戏在表演上就有了相较于现代戏更多的表演创作空间，也没有了现代戏现代题材贴近现代生活的舞台要求，更适合以传统的表现形式去表现传统的人文关怀。因此，传统戏更能看出演员的文化积淀、艺术修养和艺术成就。
　　就拿茹曼选择的这三出折子戏来说，《走雪》表现的是一个“忠”——仆人对主人的忠诚，这个“忠”是大忠的缩影，也就是忠君报国，保江山社稷，不惜以身殉国的朴素表现，曹玉莲大家闺秀式难经风雨的无奈和挣扎，家仆曹福尽心尽力百依百顺的替主分忧，共度难关的精神感召着曹玉莲替父报仇的决心和勇气。尤以《走雪》在《反大同》中最有代表性，更适合表演和唱念，娇滴滴的曹玉莲，忠厚老实的曹福，一娇一忠躲避官兵追杀和克服大自然的阻挡，冲破重重困难成为这折戏的看点和矛盾点。《阴阳河》是出爱情剧，传统戏里的爱情剧是人性本能的—个爆发，作者竭力去表现爱的极致、展示爱情力量的博大，最终人定胜天。前进说过，爱情剧最大的特点就是天地轮回，人鬼互动，是浪漫主义和超现实主义尽情挥发的舞台，也是展示演员实力的舞台。李翠莲与张茂盛的爱情可谓感天动地，父亲竭力阻挠，阎罗君亦不忍他们生死相离，以挑干阴阳河的长流水来考验他两人的爱情，这种浪漫主义的个性张扬，不知催生了多少情窦初开少男少女为情所困，生死相依、海枯石烂的爱情观。《杀狗劝妻》应该说是一出劝善的家庭伦理剧，子贤妻不孝，女孝媳难缠，爱女不爱媳等林林总总由家庭衍生的社会伦理问题困扰了受儒家思想影响的中国几千年，至今话题仍常说常新，影响着一代又一代人，《杀狗劝妻》应该说对这种现象的反映和行为规范道德准则的再造。通过以上对传统戏剧情的分析，不难看出传统戏与现代戏在本质上的区别和它本身所具备的独特魅力。正是它的独到之处，加上过去剧作家创作的独特性和表演空间的可塑性，促成了传统戏久经不衰的感染力和艺术魅力。
　　传统戏是戏曲程式化表演的综合体，世界戏剧三大体系之一的梅氏体系就代表了戏曲程式化表演的最高水平。茹曼选择的三出折子戏都是小旦当家，但立意、角色定位、形象塑造各不相同，演员的可塑性也可由此展示出来。演员对角色体会，人物定位，时代背景理解深不深，把握准确不准确，关系到一部戏的成败。因为用程式化的肢体语言去诠释一个完整的故事，并要打动人，感染人，在西方人看来那简直是“带着镣铐跳舞”，正因为这一点，才能真正体现演员的表演功力。就拿这三部戏来说，《走雪》里曹玉莲体现的是大家闺秀落难后骨子里难脱的“娇”字；《阴阳河》里李翠莲体现的是有情人难成眷属为情所困的“悲”字；《杀狗劝妻》里焦氏体现的是不尊老敬老违反家庭伦理的“刁”字。三个人物三种性格，表演上各不相同。茹曼有七年科班理论基础的积累，有十多出经典戏曲演出实践的磨砺，对人物的把握拿捏恰如其分，加之嗓音条件优越表演功底深厚，其实力在这次个人专场演出中经受住了考验，得到了专家的好评和观众掌声鲜花的礼赞。
　　个人专场其实是演员厚积薄发的自我展示，尽管茹曼在多年的演出实践中已经崭露头角，峥嵘毕露：但是能够一次在舞台上尽情挥洒，游刃有余的展示自己全面的艺术才华，恐怕这还是第一次。这为她下一步的不断进取，奠定了良好的基础。本文仅仅从茹曼个人专场宏观的角度做一分析，没有就每一句唱段，每一个动作，每一个心理活动，每一个细节一点一点的抽丝剥茧，原因在于对拥有广阔上升空间的年轻演员来说，总结剖析甚至定论式的高唱赞歌，对成长期的年轻演员无异于捧杀，无异于扼杀他们的艺术生命。与其如此，不如在戏外下些功夫，对她所演出的剧目作一浅显分析，这既弥补了演员认知上的不足，也加深了观众对剧目的了解程度，何乐而不为呢!
　　出处：戏曲艺术. 2008年（合订本）/陕西省戏曲研究院编.西安:《戏曲艺术》编辑部,2008