作为十五位参赛演员的压轴戏，刘随社以自己的实力给观众奉献了一台由《困山》、《放饭》和《龙王庙》组成的精彩专场晚会。早在前几天刘随社给我送票的时候对我说：“哥呀，这是我最后给你抠出来的票，现在我都发愁，有好多外地的朋友都要来，现在都没有一张票给人家。”果然那天是个人专场开演以来最火爆的一天，大门外面的黄牛们已经将五十元的票价炒到了一百五十元，就这刘随社还买了十五张高价票送给了朋友。
　　刘随社是个雅俗共赏的演员，很多人都爱看刘随社的戏。但是刘随社好在哪里，谁也说不清楚。我认为是与他长期的艺术积累而形成的实力来征服观众是分不开的。这就在于他能吃透人物的性格、揣摩透人物的心理、调动起观众的情绪。刘随社还很注意表演的预示，在用一种手段(唱、念、做)想对观众传达—个重点内容时，先得使观众有预感，有准备，照他说法是：“先闪电，后打雷。”刘的做工能于洒脱中寓端庄，飘逸中含沉静，毫不夸张而具自然渗透的力量。扮相华贵，台风潇洒是他的又一重要特色，举手投足，一动一静都能恰到好处。穿着不同服装，表演方式也不相同，且不仅出场、亮相、台步、身段等都精确讲究，连下场的身法、步法也都能给观众留下优美的印象。
　　刘随社确实是个实力派演员，他的第一折就以《金沙滩》里的《困山》打头阵。从表演中可以看出他扎实的基本功，他的声音饱满、穿透力强，情绪也非常到位，尤其是“五台山困住了杨老将”一段，从二道板到慢板再向二六板的过渡时，行腔自然、贴切、大方、流畅，将他高音区透亮、中音区清澈、低音区纯厚的嗓音特点表现得淋漓尽致。再加上他扎实、到位的程式动作，把一个身陷绝境而又忠君保国的老令公活脱脱地展现在观众面前，值得一提的是刘随社在表演中通过细心揣摩，掌握了以字定腔、以情行腔、错骨不离骨等科学发声方法，把“衣齐”、“人辰”升华到新的高度，形成自己的独特风格。刘随社这种清晰悦耳、韵味醇厚的艺术风格，以委婉细腻、清新高雅的唱念艺术，气质文静、感情深沉的表演才华征服了观众，因此深受观众的喜爱，获得了观众雷鸣般的掌声。
　　《放饭》是刘随社的拿手戏，多年的舞台磨砺已经使他形成了自己独特的演出风格。无论是舞台的调度还是剧情的渲染，都达到了炉火纯青的地步。在这一段戏中，“情”贯穿始终。既要表现出侯爷的威严之情，又要表现出对妻子的柔情与眷恋，情感起伏跌宕，变化多端。由于刘随社以阴柔之美为创作底蕴，把侯爷对于妻子的情深就表现得细腻、真挚、动情、感人，但又绝不失侯爷的身份，阳刚之气溢于人物的唱做之间，由阴柔之美升华起来的阳刚之气，更加强化了人物性格的多重性，使人物形象变得更加丰满起来。通过自己的表演，他将慷慨激昂的历史故事也能巧妙体现优美健康的民间生活。这种粗犷与细腻巧妙结合的艺术形式，是他的表演赢得众多观众喜爱最直接的因素。加之他的表现技巧多姿多态，难度也较大，如帽翅功、椅子功、梢子功等都很有特色，所以，这出戏得到观众的赞誉也是必然的。
　　值得一提的是他的《龙王庙》，因为这出戏是研究院的看家戏，有阎更平、贠宗汉两面镜子在前面竖着，一般演员是不敢问及的。这次刘随社在贠老师的指导下不但拿出了这出戏，而且让不少看戏特别挑剔的老戏迷伸出了大拇指。在这里值得一提的是，当老伴和媳妇相继死了的时候，老汉应该怎么办?是死呀?还是活呀?在伴随着“王仁厚收住了泪两行，事到了万难我还要硬心肠。”这两句排比句的唱腔中，他往上捋了捋袖子，紧了紧腰带，(也没有任何道具可以借用的情况下，也只能这样)表示了他要把两个孩子拉扯成人的决心。而这种感人的场面，能不催人泪下吗?
　　刘随社通过长期舞台实践，形成了自己一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的表演风格，它作为创造舞台形象的艺术手段是十分丰富的，而用法又是十分严格的。因为他知道不能驾驭这些程式，就无法完成秦腔舞台艺术的创新。由于秦腔在形成之初，便一头扎入培育它的黄土地之中，因此它的发育成长不同于地方剧种。要求它所要表现的生活领域更宽，所要塑造的人物类型更多，对它的技艺的全面性、完整性也要求得更严，对它创造舞台形象的美学要求也更高。当然，同时也相应地使它的民间乡土气息增强，纯朴、粗犷的风格特色相对增厚。因而，它的表演艺术更趋于虚实结合的表现手法，最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制，以达到“以形传神，形神兼备”的艺术境界。刘随社在表演上要求精致细腻，处处入戏；唱腔上要求悠扬委婉，声情并茂；武戏则不以火爆勇猛取胜，而以“武戏文唱”见佳。
　　刘随社给我的感觉总是那么谦虚、大度、勤奋、上进，还有就是他对秦腔艺术有一种特殊的酷爱和潜移默化的感悟。他练功刻苦、勤学好问，不但练就了扎实的基本功，而且还善于思考，每对待一个角色都要认真琢磨、消化吸收、融会贯通，并提出自己的艺术见解。经过长期的艺术磨砺，他现在已经成为扮相俊秀、唱做俱佳、戏路宽广、文武全才的著名须生演员。    
　　在这次专场演出中，他以自己对剧情深刻的理解和感情丰富而细腻的表演及自己扎实的基本功赋予了三个不同人物形象以血肉和精神，尤其他以声情并茂的唱腔，优美的功架、身段和台步，准确细腻而洒脱的表演，特别是配合人物心理活动而合理的运用唱腔和程式动作，把三个性格不同的舞台人物形象栩栩如生地展现在观众面前。他扮演的杨令公悲凉中又见刚毅、朱春登伤情中又见洒脱、王仁厚悲惨中又有主见。这些都是他以真实的情感让人物在特定艺术情景中自主地行动，将人物特有的性格特点刻画得淋漓尽致，从而显得生动、自然、传神，获得了每个人物形象真实的个性魅力。所以他的专场演出得到了专家和戏曲工作者的一致好评，受到了广大观众的热烈欢迎。
　　出处：戏曲艺术. 2008年（合订本）/陕西省戏曲研究院编.西安:《戏曲艺术》编辑部,2008