李正华先生的《岳母刺字》点评播出后，引起听众朋友很大兴趣。无论现场热线还是事后接到的电话，不断有人提起这位秦腔前辈的老旦唱腔，并要求播放他的《杨八姐盗刀》。
　　据我所知，《杨八姐盗刀》并非秦腔原有传统剧目，是从其他剧种移植过来的，在表演处理、舞美设计特别是音乐唱腔等方面，都有新的探索与创造。李正华先生参与了唱腔研究，出了不少好主意。1979年8月在“西安市青年演员汇报演出”中，市泰二团二队献演了这出戏。1991年陕西音像出版社录制了李正华演唱的该剧佘太君选段。其唱词如下：
　　潘士贵，奸贼！
　　我杨家二十年三关抗战，
　　老令公在阵前一马当先。
　　只杀得那辽邦不敢侵犯，
　　流尽了血和汗保卫江山。
　　塞外风吹透了铁甲万件，
　　可怜他父子们同把命捐。
　　蒙御赐天波府皇恩非浅，
　　文武臣所到处都要下鞍。
　　偏是你潘士贵如此大胆，
　　竟敢在天波府口出狂言。
　　你欺我杨家将妇老幼残，
　　老身我领雄兵不减当年。
　　假若还那辽邦再来侵犯，
　　我问你潘丈人可敢出关？
　　你休要假圣威把我坑陷，
　　哪一个忠良臣怕坐牢监。
　　来来来你随我同上金殿，
　　把今天闹府事细奏君前。
　　谁的是谁的非万岁判断，
　　那时节管教你脸面难全！
　　这段唱腔总共20句，全为10字句结构，词语规整而又通俗易懂，韵辙也很顺畅上口。与《杨门女将》那段唱腔相比，虽然同是老旦戏，同是佘太君，但地点环境、气氛背景、人物心态、斗争对手等迥然有别，因此《杨八姐盗刀》这段唱腔的处理便绝然不同。前者是在祭奠杨宗保的灵堂，以苦音为基调，唱苦音板式，是对一门忠勇殒命疆场的痛惜哀挽，对小人之辈恶意中伤的愤怒申斥，悲而壮烈，悲而慷慨，沉中有刚，痛中有愤；以老太君的人品性格，不会陷入过度忧伤而失去理智与感情的控制，基本点在于表现人物的大义凛然、大气恢弘。而后者是在天波府的厅堂，面对权奸的蓄意挑衅，蔑视他的狂傲轻妄、色厉内荏，嘲讽他的狐假虎威、外强中干。因此以欢音为基调，唱欢音(也叫花音)板式，充满了对杨家父子为国效命、英勇牺牲精神的赞颂，对跳梁小丑的严厉责问与无情鞭挞，情绪上是刚而激扬，刚而雄健，但又不流于浮泛与轻佻。唱腔风格体现了铁板铜琶的金石韵味，苍劲豪迈的铿锵古风。李正华先生的唱腔处理，具有三个显著特点：
　　一、在对比中求变化，不经意处巧过渡。以前三句[花音慢板]为例，开头叫板：“潘土贵！奸贼……”断然喝止，斩钉截铁，先声夺人，犹如当空沉雷滚过，先刹住对方的嚣张气焰。而后在完整的音乐过门中蕴蓄情绪，接唱第一句：“我杨家二十年三关征战”，“我杨家”声腔平稳推进，不露锋芒而有内劲；“二十年”与“三关”五个字，高音上挑如凌云之势，突出时间与地点，为“抗战”二字作了铺垫，以中音宽厚行腔，显得从容而大气。第二句“老令公在阵前一马当先”，以敬仰缅怀之情，描绘出百战老将霜发雪鬓、横刀立马、身先士卒的威武形象，充满了对丈夫真挚而又深切的眷恋与赞美。第三句“只杀得那辽邦不敢侵犯”，“只杀得”三字中重点突出“杀”字，使人感触到古战场上的刀光剑影，但却用低音拖腔，盘旋环绕，绵延相续，全是技巧上的小腔润饰，处理颇为独到。毕竟，战争是要付出牺牲的，不只是将士，还有老百姓。在这里不显刻意张扬，而在体现忧患意识及对战况的平实估量；在“那辽邦”之后转换节奏，由“不敢侵犯”自然上板，转得极为巧妙，虽是小环节，但不落旧模式，与《岳母刺字》《杨门女将》的[慢板]转[二六]都不雷同，体现了技高一筹的水平。
　　二、在用字上见匠心，顿挫跌宕见力度。如第四、五句的[花音慢二六]：“流尽了血和汗保卫江山，塞外风吹透了铁甲万件。”这里除强调“血和汗”三字外，整个句式的处理是一字一顿压住唱，咬住节奏抻得开，跳跃性强，棱角分明，形象化地描绘了戎马征战的军旅生涯，使人有种品味唐代边塞诗的感受，仿佛看到边关将士们“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”(王昌龄诗)的浩然气概；感触到“北风卷地百草折，胡天八月即飞雪”“都护铁衣冷难着”“瀚海阑干百丈冰”(岑参诗)的艰苦环境。所有这一切，都是杨家将舍生忘死，英勇杀敌的光辉形象写照。李正华唱得热血沸腾、荡气回肠，在极富力度的韵律中凸显了佘太君真挚而又深沉的感情世界。
　　三、在板式节奏上做文章，“课”梆子“课”出了高难度，比《岳母刺字》用得更多、更好、更见奇巧。从第六句开始，连续11句运用“课”梆子，而且每句中都是前后两“课”，重点字以字引腔，顺势连贯延长，等于把单音字变成重叠词，使观众听得更加清晰，强化了“课”梆子的艺术效果，听来是那样地险劲奇崛而又郎朗上口，跌宕错落而又丝丝入扣。实在是激情喷涌、淋漓酣畅，有一种大江东去、惊涛拍岸的壮阔韵致。如果以国画来比喻，好像浓墨重彩的山水画，用了大笔渲染的“皴法”，形成了远山奇峭，近石方硬，主峰雄峻伟岸，巍然傲踞苍穹的气势。显然，李正华先生是在秦腔老旦传统唱功宽音大嗓的基础上，兼用青衣润腔技巧，并吸收了须生(京剧称老生)行当的某些唱法特点，融会贯通而形成了自己的老旦唱腔艺术特色。他的“课”梆子技巧堪称一绝，值得后辈青年演员认真学习继承，以免随着岁月的流逝而使之失传。
　　2003年7月4日