光的作用和重要性，人人都有亲身体会。有位科学家言道“阳光就是生命”。花儿含笑，草儿发绿，春风拂柳，冰雪溶化，都与光亲密无间，光能给人类带来幸福，能使万物茁壮成长。
　　虽说舞台灯光和自然界的阳光在造福人类幸福功能上有很大的局限，但舞台灯光在舞台艺术的作用是至关重要，没有灯光舞台艺术就无法展现美的艺术形象，无法显示戏曲的程式美、服饰美、音乐美、化妆美、造型美等等，更无法让观众享受“以理服人，以情感人，以技惊人”的戏曲艺术特色。
　　灯光是舞台美术中不可缺少的一个组成部分，是现代科学和戏曲艺术高度结合的一门科学技术。重要作用是在光的照明前提下，亮出光彩与服装、道具、布景、化妆、演员的演唱技艺进行着默契的配合，并且用光、色，向观众介绍剧本的规定情境，时代背景，推动着剧情的发展，揭示着剧中人物的思想感情。并能显示自然界所发生的一切自然现象。如：夜阑人静，雨后彩虹，旭日东升，夕阳晚霞及春、夏、秋、冬的逼真情景，让光色渗透人物的心理活动，产生动人的情感，给观众展现美妙醉心的感受。
　　有了胆量和智慧，也就敢于在实践中进行大胆的尝试。如：我在《游西湖》一剧中的灯光处理和运用。《鬼怨》一场戏是《游西湖》本戏的重场戏，描写主人翁李惠娘被贾似道杀害后，她死不暝目，日夜想念红梅树下定情的裴郎，作者浪漫的艺术之笔把人变成鬼，又把鬼变成人，主人翁虽然不忘对意中人火辣炽热的眷恋情怀，更对贾似道杀害她们恨之入骨，爱憎分明，痴心感人，作者已把这个屈死的冤魂爱与恨描写得淋漓尽致。作为舞台美术的灯光怎样才能把剧中的言外之意和不尽之言给予揭示和展现?我这几年经常翻阅剧本，我认识到剧本是灯光创造和操作运用的依据。数年的操作有些唱词及音乐伴奏乐谱我都能把它背下来。当主人翁内唱“怨气腾腾三千丈”时，舞台上是阴暗、郁闷、烟雾迷漫、淡兰色天幕隐约可显贾府后花园，前台一束追光跟随人物飘逸轻盈的快步园场，在幕后伴唱中飘荡游转……，主人翁跑到台中，在音乐的“擂锤”中亮相，配合锣鼓点，一束红光正迎主人翁之面，出现在观众面前的是一位倩丽的复仇女神。当主人翁叙述完自己的情怀后，唱到“一缕幽魂无依傍，星月惨淡风露凉”时，光色又慢速转暗，凄凉沉闷……形成风飕飕、夜沉沉，星月无光的冷森场景，给观众也造成“为何人间苦断肠”的同情意境。在万籁俱寂一团漆黑的夜空氛围中，所有的亮光都慢慢压灭，只留一束红色光柱投射主人翁身上。李惠娘耸立台中(提前给演员把光定位)双手抱肩，一丈有余的白纱披围身而裹，犹有冷风袭人苦不胜寒之感。演员身躯随着灯光逐暗红光映照的变化“卧鱼”特技由高而低，蜷曲一团，如一朵倍遭寒霜摧残的鲜花。加上幕后动人肺腑的哼呜伴唱，表达了剧中主人翁在恶势力的残害下，无奈悲戚、呻吟、哀鸣……。当听到后花园裴生大骂“老贼呀”的喊声后，音乐强起，灯光配合音乐，满台明亮五彩生辉，以解主人翁消沉、颓丧的心情，精神振作，快步寻觅意中之人，人物有了希望，观众也随剧中人同呼吸共命运。
　　虽然是一场单人的独角戏，但我在灯光的运用和处理上，力求深化剧中的主题思想，揭示人物的思想内涵，更重要的是辅助剧中人产生动人的情感，让观众同剧中人同心相伴，得到美的艺术享受。
　　陕西省艺校几届学员都排演了秦腔传统剧《游西湖》，也培养出了数名荣获国家和省、市大奖的优秀人才，象国家最高戏曲奖项“梅花奖”得主李小峰、齐爱云，省级一等奖张凌云、韩俊丽、原华、张红梅、崔艳等。二○○四年在校生和妮娜又以此剧荣获了文化部教科司主办的全国艺术院校“蚁力神”戏曲剧目演唱一等奖。戏曲舞台灯光的成功，离不开音乐伴奏和舞台美术各个艺术部门的倾心协力和创造，作为综合艺术的重要部门，舞台灯光在演出中起到了一定的作用。