热瓦克佛寺

　　佛和菩萨形象传入中原后，为了保持中国僧徒信众心目中的可信性，对佛和菩萨的造像就进行了更大的变化和创新，创作出具有中原特色和风貌的艺术形象。
　　热瓦克佛寺存在的时期，恰巧与印度笈多王朝(四世纪至七世纪)是同一个时期。笈多时期是印度佛教发展到登峰造极和印度艺术的黄金时代，从而确立了印度佛教古典艺术美的规范。笈多时代的佛像雕塑，集中体现了印度木土传统与外来影响的完美融合，创造了印度民族理想化的崭新样式——马图拉样式和萨拉那特样式。毫无疑问，这些样式对于阗雕塑艺术必然产生直接影响。如佛像的脸型由方而圆，眼睛由全睁而半闭，眉毛越细，眼帘低垂，四肢和躯干逐渐变得修长，比例匀称，手指纤细圆长。菩萨的手足佩戴手钏和足钏，袒露右肩式袈裟变成通肩式衣衫，背后圆光扩大并出现中心辐射状的光辉和莲花纹。佛的台座，亦由原先的方座演化为莲花座。这些特征，在热瓦克佛寺雕塑艺术中都有表现。只不过于阗画家和工匠对上述模式进行了改造，创造了适应本土文化和审美需求的雕塑艺术。
　　热瓦克佛寺的塑像巨大而众多，形成壮观的群体列阵，这是其突出特点，举世罕见。在不大的佛寺围墙内外竖立成百尊佛和菩萨泥塑像，显示了于阗艺术家的眼光和魄力，同时也适应了佛教教义的需要。于阗信奉大乘佛教，大乘佛教主张佛有许多化身，提倡三世六方有无数佛，宣扬偶像崇拜，认为只要虔诚信仰，众生皆能成佛。“大乘”不同于“小乘”，区别在于行“大道”、“大业”，乘大舟车广载信徒，喻意普度众生从现实彼岸到达悟界彼岸，成就正果。热瓦克佛寺这种调动一切手段和形式突出众多佛像菩萨像的大胆而独特的设计，充分反映了于阗佛教僧众对大乘思想的发扬光大，体现了于阗艺术家的哲学观念和艺术追求。在这里，人们不仅感觉到只有佛和菩萨高于一切大于一切，而且也领悟到佛和菩萨可以成众，人人都能修成正果，佛徒众生皆可成佛。这种强烈的感染力和教化效果，对当时笃诚奉佛的人的鼓舞作用是不言而喻的。