思考、求索、进取是我们时代最显著的性格。我们处在知识爆炸的时期，处在新观念不断派生的时期，处在不断开拓奋进的时期，在这改革号声吹响的火红年代里，面对跌座的剧场观众的客观现象，戏剧界有识之士，大胆、勇敢挑起了戏剧改革的重担，取得了众目共睹的成果。
　　但是，不论是谈目前戏剧的“危机”也好，不管是提出各种口号也罢，我们应该从戏剧的本体进行思辩。才可能创造出，符合当今年代人们所能接受的、具有时代气息的戏剧来。
　　记不起从那个戏开始，何人的发动，舞台上相继出现了无情节、重情绪；无个性、重类型；无中心、多层次；无规则、大跳跃；以及用活人作道具，加上大量的形体动作和伴舞，用“符号”来传递作者流动的意识和作者阐释的人生哲理，再把这种形式上升为理论，即所谓“思考大于内容”。但从不潜心考虑内容与形式的辩证关系，在艺术手段上淡化了戏剧立足于舞台的主要因素。甚至有些演出剧目，在演出过程中，给演员戴上面具，即面具人物，使观众无法看见演员真实的面部表情。最近还看了一出戏，这个话剧是写我国一个伟大的文学家的，大幕一拉开，挂了一个大乳罩，古炮台旁边配上洗衣机，然后古今伟人纷纷出场，台词包罗万象，什么都有，古今交替，从古诗马上到美国航天飞机逝世等等，观众看完后，莫明其妙，不知是为什么，问其“内行”，只得到：“可能导演有很多想法”这样的简复。于是我想，这种现状的出现；舞台上“淡化”手法的加强，演员的表演被“符号”们取而代之，尖锐的心理冲突与人物应有的相互交流，被大量的群舞更换，在戏剧的某些形式上可能是“翻新”了，但观众却弄不明白了，只好自认“水平低下，欣赏不了，而躲避它乡”，观众席也只好用空座这个“符号”来取代观众，以求“全新”。我想这样的戏剧是不会有、也不可能有观众的。相反，老朋友会丢失，新友人难结识。因为观众从舞台上，内容与形式失调的比例中，不知道你要说什么，在演员所戴的僵死的面具的遮挡下，他们看不见人物内心的活动，再加之“淡化”情节，“淡化”人物，戏完后，所能记住的只是可爱的“符号”们在脑海中翻腾，他们只好感慨声声。
　　我们可以设想为了某种需要，人可以把手肢—“淡化”了，也可以把脚肢—“淡化”了，甚至到耳朵、鼻子，可从来大概不会有人提出把头也砍去——“淡化”了吧?！也就是说，你可以把规定情景“淡化”了，也可以把矛盾冲突“淡化”了，舞台上许多东西也“淡化”了，但如果把戏剧最重要的因素——人物都“淡化”了，那将让观众看什么呢?如果光靠“符号”，他们会走到舞蹈的台下去，如果靠东拼西凑的“手段”，他们会去看赏心悦目的杂技。所以，我觉得，如果是一件衣服不合身，需要改缝一下，才能穿的话，并不是把这件衣服上重新染上各种颜色，并加上许多口袋，以为是新衣就合身能穿，也不是把衣袖、衣领、口袋“淡化”完了就算合身能穿，而是要根据具体的尺寸，量体裁衣方可。戏剧的改革也一样，必须走一条务实的道路。
　　今天的戏剧改革，与其它诸方面的改革一样，必须遵循一条科学的规律，必须有自已本民族的特点，还要符合现时代观众审美情感。
　　出处：当代戏剧. 1987年/当代戏剧杂志社编.西安:陕西省戏剧家协会,1987