冯艳丽是当今秦腔舞台上日渐走红的青年优秀演员。她以其独具特色的唱腔、表演赢得了各界观众的交口赞扬，赢得了专家学者的一致认同，什么“敏腔”弟子啦、水袖仙子啦、梨园傻子啦……等等。
　　出于敬佩之心，笔者对冯艳丽女士进行了独家专访，下面就听听她对这些赞誉之词的阐释解读吧。
　　“敏腔”弟子
　　“敏腔”是秦腔正宗李正敏先生创立的独特唱腔。说我是“敏腔”弟子这话不假。1980年我考入陕西省戏曲研究院演员训练班遇到了两位授业老师，一位是早年为李正敏先生拉琴伴奏，共铸“敏腔”的戏曲教育家杨天基老师，一位是李正敏先生的关门弟子李凤云老师。在他们多年的悉心教导、严格要求下，使我渐入“敏腔”之门，渐悉“敏腔”之妙，渐渐的体味到“敏腔”韵味醇厚、旋律优美、字正腔圆、声情并茂、刚柔相济、不落平庸的独有特点。在学习过程中，二位老师还一再用他们与李正敏先生长期合作、共同总结的实践经验对我进行指导，即“善歌者必先调其气”的理论，他们强调：气要呼的深，呼吸要均匀，胸腹要控制，气息要找准。气为声之本，无气则无声，无论是唱腔上、道白上都要遵循这一规律。也正是在这一规律的指导下，我在许多戏的唱腔处理上唱中含情，情中含巧，巧中含新、巧妙多变、巧而不虚，收到了较为强烈的艺术效果。例如《探窑》中“老娘不必泪纷纷……”例如《合钵》中“只见那混元钵凶光万道……”等就是具体的例证。
　　说我是“敏腔”弟子是真，但我的功力还远远不够，我还得孜孜不倦，刻苦奋进，力求学得“敏腔”真谛，使之进一步发扬光大。
　　水袖仙子
　　“无技不成戏”，高难度的技巧不仅为了满足观众的欣赏需求，更重要的是情绪化的高难技巧可以使你更深刻、更生动的刻划人物形象。例如《合钵》中，当法海的混元钵凌云高悬，神光四射，要把白娘子吸入钵内的时节，白娘子仰望金钵满腔哀怨，满腔愤怒，既想扶起倒地的许仙，又要看护襁褓中的儿子，还要对神钵的威力进行抗争，表演上只能借助水袖。先是一个“竖云盘花”式倒地翻转起舞，紧接着一袖朝上形成“风卷残云”式，另一只水袖向下作出“托塔”式，然后连续使出20多种组合花式，把白娘子当时的复杂心情、艰难困境，表现得淋漓尽致。我在许多戏中都用水袖，但是绝对不是单纯卖弄技巧，而是技在戏中。
　　观众捧我为水袖仙子，是不准确的，我练了一些水袖功，但离仙化、神化还很远很远，还是那句话，我要孜孜不倦，刻苦奋进使我的功夫迈向真正的仙子境界。
　　梨园傻子
　　排《赵五娘》的时节，的确有人把我当作傻子，他们说：现在不抓紧时机走穴挣钱，却自掏腰包排戏，真傻!也有人对我大加赞许，他们说：冯艳丽是对的，在今天能如此执着的为事业奋斗，是真正的聪明。
　　我怎么看待自己呢?我既不聪明也不傻，我是在追求我心目中的事业!我是个演员，我的前途在剧场，我的事业是演戏，观众的满足、观众的喜悦、观众的爱戴就是我最大的人生享受。我爱钱，我更爱前途，更爱事业!正是在这种强烈的事业心的支撑下，排演场里的扑爬跌打，汗流夹背，双膝磨破，鲜血湿衣，就统统不在话下了。
　　《赵五娘》问世了。受到了专家的好评，观众的赞许，同志们的认可，领导们的表彰。我成功了!我欣慰了!我满足了!但是，我还是那句老话，事业上没有句号。我仍将孜孜不倦，刻苦奋进，力争再上一个新台阶。
　　读者朋友们，以上就是我对冯艳丽专访的全部记录，看完之后，你有什么感想呢?
　　出处：戏曲艺术. 2007年（合订本）/陕西省戏曲研究院编.西安:《戏曲艺术》编辑部,2007