王战备刚健挺拔、扮相俊美，表演潇洒、自然、大方，嗓音清脆圆润宽厚、清澈宽亮、音色优美，有其独特的演唱风格，一位集唱腔、做工和悟性于一身难得的小生文武全才。每看王战备的戏，都能给我耳目一新的感觉。
　　潜心揣摩刻苦钻研
　　自省艺校毕业后分配到陕西省戏曲研究院，王战备在这个秦腔艺术的最高学府内耳濡目染，认真聆听前辈老师的教诲和指点，所以进步很快。他认真阅读《中国戏剧史》、《中国戏曲表演美学》和古典名著、名剧以及戏曲艺术家们的传记、论文等资料，使他的文化水平、艺术素养和表演艺技都有了长足的提高。
　　特别是通过《好年好月》、《杨贵妃》、《杜甫》等几部大戏的排演，使他受到了脱胎换骨的磨砺和调教。在导演的严格要求和指导下，他严格按照戏曲研究院的艺术风格和对演员的规范要求刻苦钻研。从读剧本、背台词开始，吐字发音、收声归韵、抑扬顿挫，—遍—遍练习直至符合规范要求。接着他认真分析人物的感情线、行动线，理解和把握人物思想情感和气质风貌。再就是一招一式、一锤一脚地练习表演技巧，另外他还拜师学习声乐，使自己的科学发声，气息运用和声腔共鸣更加完美。经名师指点、严格训练和自己的刻苦磨练及大量的舞台实践，使王战备成长为一名优秀的青年演员。
　　程式规范造型优美
　　王战备的做工在严格按照程式规范要求的基础上追求一种稳健、大样、有气势的而又不失潇洒飘逸的风格。他的一抬足一举手，一个步伐、一个眼神都特别讲究。
　　秦腔的扇子生、贫生、武生，不同门类人物的步子、甩袖动作都不一样，但有些演员表演毫不讲究，还有些配角演员不顾剧情需要，抢戏搅戏，根本不懂“一台无二戏”、“只有小演员，没有小角色”的道理。王战备从自己演《拾玉镯》中傅朋的体会说起，认为一个好演员一定要是个“明白演员”，台上台下都要肯吃苦，乐于奉献。因为他知道搞艺术表演，不能像买东西那样可以打折扣，因为艺术一打折扣就掉价了。所以他排戏时，从来都是一直坚持“真嗓、真做”。这是由于他自己明白只有心里有了观众，观众心里才会认可你追求的艺术。
　　正是由于他坚持了对艺术的严谨，从不放松对自己的要求，他不仅出场、亮相、台步、身段等都精确讲究，连下场的身法、步法也都能给观众留下优美的印象。这就是他能时刻抓住观众的心理，所以才能随时在舞台上以优美的造型来摄取观众的眼光。
　　突出人物以情感人
　　演戏就是演人物，王战备深深地明白这个道理。所以在他塑造各种人物形象当中，始终将人物的性格特征突出在首位。无论是风流倜傥的傅朋、怯怯懦懦的二庆，还是雍容华贵的唐明皇，他首先都能找准人物的性格特征，使自己融于剧情当中，将人物内在的气质积极通过程式融化于戏曲的“四功、五法”之中，再转化为外在的形象展现出来。从而使人物具有鲜明的个性，成为生动活脱的舞台形象展示在观众面前。因此表现出了人物的精神世界，达到了“以形传神、神形兼备”的艺术效果。这与他能驾驭住人物性格特征，演出人物有血有肉的灵魂的能力是分不开的。
　　“情”是戏剧的灵魂。失去了感情的表演和唱腔就会干涩、枯燥、无味。而赋有激情和柔情的表演和唱腔就不但能动人、感人，使观众回味无穷，而且能引人入胜地和演员与之共鸣，达到与观众之间心灵上的沟通。王战备在表演中紧紧把握住了人物的性格特点，充分运用自己扎实的基本功和娴熟的表演技巧，以真实的情感赋予了唱腔无限的魅力，做到了豪放中露出洒脱、刚毅中又见柔情。他始终努力追求一种质朴、高雅、大气、隽永的情趣韵味，从人物的性格中升腾出一种有诗意的哲理蕴涵，使人物的内涵大于理性概念。
　　王战备的表演之所以获得专家的好评和观众的青睐，是和他坚忍不拔的努力分不开的。他到戏曲研究院后荣获的诸多奖项就是对王战备的表演做了肯定。当然，王战备应当学习和提高的地方还很多很多，我们期盼他在攀登艺术高峰的道路上再上一个新台阶。
　　出处：戏曲艺术. 2007年（合订本）/陕西省戏曲研究院编.西安:《戏曲艺术》编辑部,2007