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李梅表演风格浅析


  李梅从艺二十余年来,在秦腔舞台上,塑造了数十个性格鲜明的艺术形象,并以其俊美的扮相、独特的唱腔名闻遐迩,深受广大观众喜爱。本文就其表演风格,作以浅析。
  1980年,李梅考入陕西省戏曲研究院演员训练班,主工正旦、小旦。经过七年的严格训练,打下了坚实的基础。她学习刻苦认真,基本功扎实,在启蒙戏《三对面》中,饰演银屏公主。初露头角,即受到领导和师生们的好评。以后,又陆续主演了传统剧《打神告庙》、《压发》、《樊江关》、《隔门贤》、《杨七娘》、《西湖遗恨》、《仇荐》、《清水衙门糊涂官》,新编历史剧《蔡伦》,眉户现代戏《留下真情》、《迟开的玫瑰》、《西部风景》等数十部剧目。塑造了敫桂英、芙姐、杨七娘、李慧娘、苦荷、刘姐、乔雪梅、孟冰茜等数十个性格独特、生动鲜明的舞台艺术形象,给观众留下了深刻的印象。
  多年来艺术实践的过程,是李梅把所学知识、技艺与实践相结合的过程。她在舞台的把握与表现中,得到了锻炼,显露出了出众的才华。她善于学习,勤于思考,能够博采众长,融入表演之中。其表演认真、扎实,规范、严整,有激情,有灵感,生动活泼。刻画人物性格细致、深刻,表现力强,并且文武兼备,唱、做俱佳,功夫全面。其中《西湖遗恨》、《杨七娘》、《留下真情》、《迟开的玫瑰》等剧中的表演,最具特色,堪称其代表作:集中体现了李梅的表演风格。
  《西湖遗恨》这一大悲剧,通过李慧娘被凌辱、受压迫的悲惨命运,抨击封建社会制度的黑暗与罪恶。李梅运用传神的眉眼,深沉优美的形体动作,动人的唱腔,揭示人物的内心世界。把美丽善良的李慧娘对幸福的追求,对封建势力及贾似道等人的满腔仇恨,一步步展现在舞台上。其唱腔凄凉幽怨,缠绵绯恻,以声传情,声情并茂。《鬼怨》一场中,“怨气腾腾三千丈……”一大段唱腔,连哭带唱,充分渲泄人物的满腔愤恨,血泪交迸地表达出人物的内心状态,令人泪下沾襟,留给人绵延不绝的悲伤韵味。
  杨七娘一角,唱念做打并重,尤以武功见长。以李梅主演的《杨七娘》第三场“荷塘训子”一折为例。杨七娘出场前的一句垫板:“逆子投敌情可恨”,慷慨悲愤。随之一个出场亮相,赢得了满堂喝彩。人们看到一个威武过人的宋军元帅,一个英姿飒爽的巾帼英雄。杨七娘以为儿子反宋投敌,即下令放火焚杀。而当儿子大喊冤枉时,杨七娘下令熄火。此时,她爱恨交织,内心斗争异常激烈。但见她口衔翎子,背身后退,双肩抖动,手扯斗蓬如雄鹰展翅。慢身下腰,接着一个急转身卧鱼。动作干净利落,表现力极强。结尾处,铁牌关前,辽军守备森严。杨七娘约好以射灯为号,要破铁牌关。然而,狠毒的耶律休,却将红灯悬挂在羊肚儿身上。此时,杨七娘处于两难的境地。她经过激烈的思想斗争,决定要舍儿破关。“为国痛射骨肉亲”一大段唱腔,声情并茂,荡气回肠,揭示了杨七娘悲愤交加,母子情深,内心的沉痛,以及报国意志的坚强。关前来回几个圆场,咬翎子,差点跌倒,又咬牙挺住,痛下决心,拉弓射灯,发起总攻号令。接着,与辽军的打斗,靠旗出手,踢枪等动作,强劲有力,充分发挥武功特长,表现古代女性的刚劲之美,阳刚之美,生动地揭示了杨七娘杀敌报国的忠肝义胆,英勇奋战的豪情壮志,从中可以窥见一个生生不息的民族的执著精神,感受到一种典型的历史真实与力量之美,受到一种崇高精神的洗礼。整个表演悲壮、大气、抒情、传神。唱、念、做、打,极富创造性、独特性,极具观赏性。其唱腔基调是慷慨激昂,深沉悲壮,兼有委婉抒情,感人至深。念白具有强烈的节奏感,做、打连贯流畅。她以形传神,创造出意境,将深沉的内在与准确的外形璧合,充分显露出扎实的基本功。尤其武功,令人吃惊。人们为之喝彩,赞叹:文武兼备,功夫全面,一个不可多得的表演人才。此剧参加中国第三届戏剧“金三角”(郑州)交流演出,李梅荣获主演一等奖,受到专家和观众的高度评价。
  李梅的表演风格,还表现在灵活多变。她戏路宽,表演全面,秦腔、眉户、碗碗腔等陕西地方剧种,无论古典戏、现代戏、文戏、武戏,正面、反面角色,皆能胜任。古典戏的表演,有章可循,有程式化的动作为依据。而现代戏的表演,仅凭这些程式技巧是不行的,它需要揭示人物内在的心理世界,强调对角色的心理体验、把握与表现,需要“内功”。没有现成的动作技巧,循规蹈矩显然不够。这需要下大功夫,对演员的功力是一个考验。李梅经过艰苦的磨练,细心体验,灵活运用技巧,刻画人物性格。在现代戏表演方面,经受了考验,成绩显著。其中刘姐(《留下真情》)、乔雪梅(《迟开的玫瑰》)等艺术形象,在舞台上闪现出夺目的光彩。她讲求舞台艺术的性格化、生活化、自然化,能够细致、准确地把握住人物的身份地位、思想性格,在戏剧矛盾冲突的发展中,从人物之间的关系,人物本身的变化里,形象地、巧妙地揭示人物内心的底蕴,生动传神地展现人物的精神、风貌、神采。如刘姐的真情以及对文化的向往,乔雪梅的奉献精神,得到了真切的展现。尤其乔雪梅一角,最为典型。乔雪梅为了侍奉老父,为了弟妹的成长,放弃了上大学深造的机会。其内心的关爱、精神的崇高及责任感,通过表演,层层递进地展现在观众面前,从十九岁的少女,到三十多岁出嫁,人物年龄跨度大。外在表情、神态,内在心理、情感,变化较大。然而,她把握得当,表演层次分明。充分调动多种艺术手段,刻画人物性格。从出场时的欢乐,到家庭灾难的突然降临,人物情绪跌宕起伏,经历了大喜大悲。第二场出场时,以家庭主妇的形象出现,已经表现出平静、沉稳。买菜、算账的熟练,为丢失一元钱的焦急,接着与前来造访的男友温欣的对话,把乔雪梅从单纯的女学生到家庭主妇的转变,从心理到表情、动作、服饰,自然地表现出来。这些生活化的动作,从生活中提炼而出,经过艺术加工,生动优美,具有鲜明的直观性,给人以赏心悦目的审美价值。李梅抓住乔雪梅内在的心理:真诚、善良、爱心,进而扩展到对家庭,对社会的责任感,以及奉献精神,如办老年公寓、保护古民居等。因而人物的行动举措,就有了依据,其心态也就相应的平衡,末尾唱出“九不亏、十不悔”一大段,人物内心情感的流露,自然而然。李梅同时把新鲜的表现手段,增加到戏曲艺术中来。表现的生活日新,技艺手法也随之日新,如《迟开的玫瑰》中“训弟”一场的表演。当四弟陷入失恋的痛苦,要离家闯荡、报复之时,雪梅苦苦相劝,拦阻,被甩倒。她从云步、蹦子、到飞身卧鱼,一气呵成。动作敏捷优美,干净利落。雪梅悲愤交加,给了四弟一记耳光,意在促其惊醒。这一瞬间,雪梅的怜爱之情又占了上风。但见她突然一楞,定定地看着手,又扶抱四弟,深情地教导:“你是男子汉……要堂堂正正站起来”。这一大段肺腑之言,语重心长,使四弟幡然醒悟,走上正途,最终成为一名军官,避免了一场悲剧的发生。这一大段唱、念,声情并茂,这一连串动作,流畅连贯。这些明显取之于传统的动作,使人物的性格,在瞬间闪现出了光彩。活用表演程式,使行当和技法为刻画人物性格服务,以灵活的方式,揭示人物的内在心理,既教育、感动了四弟,也使观众深受感动。乔雪梅的一言一行,处处流露着真情、关爱。而“没有任何东西象真情流露那样能够导致崇高”。纯朴、自然的表演,既真又美,“豪华落尽见真淳。”雪梅的性格风采,崇高的精神境界,也就易于为人们所理解、喜爱,引起共鸣,产生动人心弦的艺术魅力。
  李梅的表演,具有鲜明的时代特性,与其有意无意地受到当代其他艺术的影响、熏陶是分不开的。她带着对时代、对生活的感受切入人物,刻画性格,其表演具有心理的深度,有激情,有灵感。激情与灵感交融,闪现出耀眼的火花。
  李梅的唱腔,在表演中尤为突出,这也是她表演的重要构成部分。她嗓音宏亮,音域宽广,音色甜美,唱腔委婉动人,富有韵味。或慷慨激昂,或低遇婉转,奔放自如,给人以大气磅礴之感。而最重要的是她能够运用声音,为塑造人物形象服务。她掌握了多种发音方法、技巧,对声音的强弱高低,轻重缓急,长短快慢,声腔的位置,气息的调节等,控制得当,运用自如,刚柔相济,张驰有致。她带着感情,深入角色,分析个性,把握程度。为情而歌,以情带声。声从情出,恰到好处。唱出了感情,唱出了个性,唱出了特色,唱出了美感。并能在演唱中,吸收歌剧、民歌、通俗、美声等唱法,及其他姊妹艺术的演唱技巧,以丰富唱腔。用唱腔为人物造型,人物音乐形象鲜明。如《西湖遗恨》中,李慧娘的唱段:“怨气腾腾三千丈……”,回肠荡气,鲜明地揭示出李慧娘对封建势力的满腔愤恨。如泣如诉,把人物的内在心理渲泄得淋漓尽致。杨七娘的“逆子投敌情可恨”、“为国痛射骨肉亲”等大段唱腔,慷慨悲壮中又有委婉抒情,或表现杨七娘盼子的心切,或表现其处于两难境地时,爱恨交织的复杂心情。似江河奔腾渲泄,唱出了巾帼英雄的豪情壮志及爱国情怀。刘姐的唱段“为他们终成眷属搭一桥”等,声情并茂,情深意切,动人心扉。尤其是《迟》剧中的演唱,更上层楼。如“叫声四弟莫失态”、“手捧专著心颤抖”、“九不亏、十不悔”等唱段。各段唱腔,分别处理,各具特色,唱出了人物的喜怒哀乐,品格情怀,唱出了人物精神的崇高。她满怀深情厚意,尽吐珠玉之声。从发音吐字,行腔运调,收声归韵到情感的处理等方面,匠心独运,各种方法技巧运用娴熟,游刃有余。并且把传统唱腔与现代艺术巧妙结合,使唱腔得以升华。整个演唱,新颖奇丽,缠绵多姿,韵味浓烈,余音绕梁。令人耳目一新,回味无穷。
  “没有体验就没有鲜明的形象,而没有表现就没有形式之美。”(阿甲)李梅舞台感觉良好,人物基调把握准确,驾驭角色的能力强。刻画人物性格深刻,塑造角色,形象鲜明。她用观察、体验、理解后的思维意识,经过艺术加工,塑造形象,形神兼备。“心中有了,眼神、脸上都看得出。”同时,讲究总体布局,追求协调完美。分寸适度,合理安排,节奏富于变化。她不仅具有较优越的自然条件和深厚的传统功底,更在于她的创作思路是新的,面临的挑战也是新的。迎接挑战,志在高远。她善于学习、继承传统,又不被传统所束缚。掌握技巧,又不为技巧所累,而是把技艺巧妙地“化”入有新意的性格创造之中。经过多年的不懈努力,一次比一次迈上新台阶。她曾多次荣获省级、国家级艺术大奖,晋京参加“首届中国艺术节”,“第二届中国艺术节”,“首届中国艺术节(西北荟萃)等演出,参加“亚洲传统戏剧国际研讨会”展览演出,被评为“金延安”秦腔十佳演员。并出访芬兰、欧洲七国,参加香港展演等演出活动,受到海内外朋友的高度赞扬。被誉为“秦腔一枝梅”、“中国女将军”。1996年,她在眉户现代戏《留下真情》一剧中饰演刘姐,荣获第13届中国戏剧“梅花奖”;1997年,被陕西省政府授予“青年表演艺术家”称号;在眉户现代戏《迟开的玫瑰》中饰演乔雪梅一角,1999年荣获第6届中国戏剧节优秀表演奖;2000年荣获第9届“文华奖”表演奖;2004年,在陕西、浙江、江苏、上海三省一市举办的“西部文化东部行”活动中,荣获“白玉兰表演奖”;2005年,在“大秦之声”举办的中国秦腔四大名旦评选活动中,荣获四大名旦之首。
  成功源于勤奋,攀登在于无畏。“梅花香自苦寒来”。李梅对艺术严肃认真,一丝不苟。最重要的,是她具有超越的意识和风貌,创新的理性和自觉。于是便有了潜心悟道,爱业敬业,多方取艺,博采众长。在艺术实践中锐意进取,探索超越,努力登攀艺术高峰,终于赢得了辉煌。她将继续努力,创造更新更美的艺术形象,奉献给广大观众。
  出处:戏曲艺术. 2006年(合订本)/陕西省戏曲研究院编.西安:《戏曲艺术》编辑部,2006

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